Para comenzar, nos gustaría que te introdujeras y que nos hablases sobre el ‘joven Samuel’. Cuales fueron tus primeras influencias (estilo/música)?
He estado trabajando como especialista de denim alrededor de 10 años ya. Durante este tiempo he trabajado en la agencia de tendencias WGSN donde fui jefe editor sobre denim y desde que decidí salir soy consultor autónomo. Aconsejo a marcas globales sobre las últimas innovaciones en denim y otros mayores cambios culturales.
Mi trabajo incluye un gran mix de viajes, foto-reportajes, ediciones e informes. Me tiro los días de trabajo viajando por todo el mundo, asistiendo a todos los eventos que puedo desde relacionados con moda, factorías de vaqueros o festivales de música en busca de nuevas inspiraciones. Ninguna semana es la misma. Este verano solamente, he viajado a la Ciudad Ho Chi Minh, a Seúl, a Hong Kong, a Copenhague, a Milán y a París así que te haces a la idea de todo lo que he visitado como inspiración. Mis principales responsabilidades son indagar en el estilo de vida y los hábitos de compra de los compradores de vaqueros alrededor del mundo y estar al día sobre las últimas innovaciones en denim, que incluye todo desde estilismos, siluetas clave, materiales, lavados y acabados. Mucha gente piensa en el denim solo como ‘jeans’, pero hay otro mundo azul ahí fuera con un seguimiento increíble!
Mis mayores intereses han estado siempre relacionados con el estilo y las subculturas musicales, los cuales están intrínsecamente vinculados. Esto, junto con mi pasión por el denim ha sido la base de mi contenido para @samutaro . El denim es uno de los pocos materiales que ha formado parte de la mayoría de subculturas importantes durante los últimos siglos así que para mí esto va sobre desenterrar las historias y contarlas de una manera atractiva en mi perfil. Me tiran más las cercanas y a la vez nostálgicas historias de los 80, 90 y 2000-es, ya que creo que estos periodos no reciben tanta atención en cuanto a telas vaqueras. Sin embargo, son las eras que más me fascinan en cuanto a estilo. Cosas como mi exploración de los vaqueros en el hip-hop, grunge y nu-metal están relacionadas con lo que me gustaba cuando era un adolescente. Estas específicas subculturas siguen sonando a día de hoy y tienen un gran impacto en la cultura, y por eso estoy tan interesado en conectar el pasado y el presente.
¿En qué estás metido ahora? ¿Algún proyecto interesante en camino?
Desde que me hice autónomo he tenido más tiempo para crear una identidad y estrategia más fuerte en la cuenta. A principios de este año me ofrecieron la oportunidad de trabajar en el Instagram de @Grailed (shout out Lawrence!) donde hago semanalmente una galería de imágenes e historias inspiradoras. La verdad que ha sido muy gratificante poder trabajar en este proyecto – no solo porque mis historias tengan mayor audiencia sino porque las interacciones con mi perfil son mayores también. Esta exposición me ha abierto varias otras puertas y tengo una nueva plataforma en la que trabajaré para finales de año. Es un nombre grande pero el proyecto no ha sido anunciado todavía. Pero estoy realmente emocionado!
Mucha gente me ha estado insistiendo para que cree contenido visual, que es un área que me gustaría explorar ya que pienso que podría tener incluso más atracción para mis seguidores. Necesito tener claro cómo quiero hacerlo exactamente y con quién me tengo que juntar para conseguir los mejores resultados.
Los productos físicos siempre han sido algo que he querido presentar ya que es el progreso natural desde donde estoy actualmente. Soy consciente de que no voy a hacer otra marca que venda camisetas, sino que será más conceptual y definitivamente basada en crear desde prendas vintage recicladas para así promover materiales y tecnologías de manufacturación responsables. Lo entrelazaré con mi tema de ‘story-telling’ así que será tan importante la educación sobre el producto que el producto en sí.
¿Cuáles son tus fuentes de información? ¿Cómo consigues crear tanto contenido tan rápido?
Me preguntan mucho esto, la gente me suele escribir por dm’s para saber cómo encuentro las historias más raras que compartir en mi perfil. Para ser sincero la mayoría de lo que posteo es básicamente instinto y lo que siento en el momento. Creo que esto tiene mucho que ver con mi trabajo en el que tengo que reconocer ciertos patrones que pueden interesar o de que historias/productos no se ha hablado pero son súper pertinentes hoy en día. Por ejemplo, publiqué hace poco la historia del camuflaje ASAT. Es un estilo particular de camuflaje de caza que ha sido reutilizado por marcas como Number (N)ine, Bape o Supreme. Todo el mundo reconoce este tipo de camuflaje porque está por todo Instagram pero para mí va más sobre indagar en las raíces y la historia de estas prendas, y ya después juntar la información para crear una historia coherente. Creo que es esto lo que más les gusta a mis seguidores, el que vaya tan a fondo en busca de información para los posts. Me encuentro muchas veces que repostea imágenes con el diseñador y el año, pero apenas más información. Hay varias cuentas que hacen esto muy bien, que tienen fotos difíciles de encontrar expuestas de manera súper guapa, que funciona. @hidden.ny , @liljupiterr y @convertingculture son muy inspiradoras y tienen estilos de feed muy únicos que realmente establecen este nuevo estilo de perfil con más rollo Tumblr. Pero también tienes estas cuentas que publican cualquier cosa que esté de moda y así tienes un ciclo de imágenes iguales que hacen mucho ruido pero en verdad no aportan ninguna información. Supongo que depende de lo que busque cada uno. A veces quieres inspirarte en el timeline, a veces quieres informarte. Pero yo quiero ir más allá, y me ha funcionado. Me sorprendió mucho cuando vi que la gente estaba realmente leyendo algunos de mis posts más largos y así empezaron a crearse diálogos.
En cuanto a mis fuentes de información, realmente varía dependiendo del tipo de publicación que esté haciendo. Creo que las imágenes que mejor funcionan son las que hasta la fecha han estado ocultas, como scans de revistas o alguna foto más rara, o aquellas que se ve el producto tirado en el suelo como si hubiese sacado yo la foto, funcionan mejor que las ‘fotos de web’. Pienso que a la gente le gustan estos elementos personales, especialmente fotos en detalle donde se pueden apreciar todos los aspectos de la prenda, para tener la sensación de haberla visto en primera persona. Tumblr es una de las mejores fuentes de información y me parece que Instagram es básicamente una versión 2.0. Investigo mucho las fuentes de información que utilizo para mis posts, que puede variar mucho dependiendo de lo que esté escrito online. Otras veces trabajo con expertos de la materia en cuestión, osea que es básicamente investigación primaria. Le dedico mucho tiempo en verdad, especialmente a los posts sobre las piezas que requieren indagar más y escribir más. Suelo hacer esto a las tardes para poder poner los posts en cola y así solo tener que clickar ‘post’.
¿Qué opinas de la moda de hoy en día (contenido y medios)?
La industria de la moda está clasificada como la segunda industria más contaminante, detrás del petróleo. Solo hay que mirar las noticias para ver los críticos niveles climáticos que estamos sufriendo. Llevamos 25 años debatiendo si la sostenibilidad es algo en la moda o no. No tengo duda de que vosotros chavales habréis oído las advertencias de la UN que tenemos 12 años para parar este cambio dramático en nuestro medio ambiente, que nos afectará a todos nosotros. Y esto junto con el aumento de población y el aumento en el consumo de ropa significa que no nos queda otra opción que considerar cómo vamos a cambiar nuestros sistemas actuales y patrones de consumo. Demostraciones como ‘Extinction Rebellion’ y los esfuerzos de jóvenes activistas como Greta Thunberg son ejemplos de los cambios que tenemos que hacer como consumidores para reducir nuestro impacto colectivo en el planeta.
Obviamente como consumidores tenemos opciones así que es importante tomar decisiones más conscientes en dónde gastamos nuestro dinero. Soy un gran partidario de comprar ropa Vintage y obviamente gran parte del contenido que publico está relacionado con productos de archivo que espero que inspire a gente para pensar de manera más crítica sobre sus compras y que elijan algo que tenga un mayor valor emocional y mayor calidad en comparación a un pequeño cambio en el ‘fast fashion’. Hay muchos recursos que ayudan a navegar las turbias aguas de las ‘compras sostenibles’, si las quieres llamar así. Obviamente Grailed y Depop son muy buenas plataformas en las que puedes conseguir buenas ofertas, y otra que me gustaría mencionar es @future__dust , que presentan a marcas y personas que están haciendo productos guapos y hechos de manera responsable. También ofrecen artículos muy detallados que ayudan a educar y a crear cultura sobre la responsabilidad social de manera más ligera y llevadera, sin ser muy pesados.
Entrevista realizada por Iñaki Alaba
